Арль, Сен-Реми и Овер

Арль — мечта всей жизни

В мае 1888 года Винсент Ван Гог снял желтый дом на площади Ламартин в Арле. Впервые в жизни он стал владельцем собственного дома и сразу же начал украшать стены картинами — в том числе «Подсолнухами» и «Спальней». Здесь он хотел осуществить мечту всей своей жизни: создать колонию художников. Художники всех стилей должны были жить и работать вместе в его «Студии Юга». Место, где они могли бы вместе создать больше, чем когда-либо смогли бы в одиночку.

Призыв Винсента остался неуслышанным — никто не принял его приглашение. Три комнаты для гостей в желтом доме оставались пустыми. Только Поль Гоген (1848-1903) посетил Ван Гога в конце октября 1888 года — после долгих уговоров и при финансовой поддержке брата Винсента Тео.

Визит с последствиями

Эти два художника вряд ли могли бы быть более разными — как в их подходе к искусству, так и в их личностях. Их противоположные взгляды не раз приводили к жарким дискуссиям, которые уже не допускали компромисса.

»Дискуссия чрезмерно электрическая. Иногда мы выходим из нее с усталым умом, как электрическая батарея после разрядки.«
Письмо (726) Тео, декабрь 1888 г.

В конце декабря Гоген, единственный гость, пригрозил уехать, с чем Винсент не смог справиться. Незадолго до этого он также узнал, что его брат Тео женится, что усугубило его и без того сильный страх одиночества.

Полный отчаяния и, вероятно, опьяневший от абсента, Ван Гог даже, как говорят, угрожал своему другу Гогену бритвой. Последний скрылся с места преступления. Позже вечером того же дня Винсент Ван Гог отрезал часть своего уха, завернул его в газету и отдал подруге-проститутке. Винсент был госпитализирован с высокой температурой и признаками сумасшествия.

Разбитая мечта

Мечта всей жизни Винсента осталась нереализованной. Он так и не смог оправиться от этого. С этого момента его припадки стали регулярными. Опасаясь новых приступов, он добровольно поместил себя в психиатрическую клинику в Сен-Реми в мае 1889 года. Там он мог рисовать только во время здоровых фаз между припадками.

Подсолнухи

Знаменитые подсолнухи когда-то висели в комнате Поля Гогена в желтом доме. Ван Гог создал в общей сложности семь больших полотен с подсолнухами — одно из них было сожжено во время Второй мировой войны, а другое находится в частном владении. Остальные пять работ сейчас находятся в музеях по всему миру.

Этой серией Ван Гог хотел продемонстрировать, что он может создать картину в многочисленных вариациях с помощью всего лишь одного цвета. Впервые Ван Гог выбрал цвета, выходящие за рамки естественного «желтого спектра» растения. Желтый с желтым и желтый в желтом — Винсент хотел, чтобы подсолнухи в комнате светились, как витражи в готическом соборе. Сегодня желтые тона подсолнухов значительно поблекли.

Ван Гог намеренно выбрал «большие желтые цвета». Другие художники находили их слишком грубыми и грубыми, но Винсенту нравилось их несовершенство, и он часто рисовал уже увядшие цветы. Винсент хотел, чтобы его называли «художником подсолнухов». Они стали его визитной карточкой. На его похороны многие друзья принесли подсолнухи, как он и хотел.

Комната» в желтом доме была одной из любимых картин Винсента Ван Гога. С помощью дополняющих друг друга цветов охры и фиолетового и нарочито непоследовательной перспективы он хотел передать ощущение абсолютного спокойствия. Однако со временем фиолетовый цвет потускнел до синего. Ван Гог написал вторую версию по памяти в больнице в Сен-Реми. Третья версия была создана в подарок его сестре.

Гениальность через безумие?

Нет! Мы никогда точно не узнаем, от каких болезней страдал Винсент Ван Гог. У него случались припадки, характерные для эпилепсии или шизофрении. В результате его работа иногда приостанавливалась на несколько недель. Кроме того, он, по-видимому, страдал от своего рода биполярного расстройства (»счастливчик,
грустный до смерти«), что сильно осложняло его социальную жизнь. Оба заболевания усугублялись чрезмерным употреблением алкоголя. Самым непосредственным влиянием болезней на его живопись была сильная маниакальная творческая энергия, с которой он снова погружался в работу, как только выздоравливал. Сегодня эксперты уверены, что индивидуальный стиль и гениальность Ван Гога не были результатом его психического заболевания. Он развил их, несмотря на свои страдания.

Открытие цвета

Измученный городской жизнью, Винсент Ван Гог устремился на юг, в Арль. Вдохновленный цветением японской вишни, он захотел нарисовать фруктовые деревья весной. Южный свет» открыл Винсенту Ван Гогу краски. С этого момента он стал писать в сияющих красках, которыми славятся его поздние работы.

Ван Гог передал на этой картине атмосферу летнего дня. Он работал несколько дней подряд под палящим солнцем. Ван Гог сочетал лазурно-голубое небо с более чем 30 различными оттенками желтого и зеленого для земли. Сам Винсент считал эту картину одной из своих самых удачных.

Миндальное дерево — первый предвестник весны, а его крупные цветки символизируют новую жизнь. Мотив, четкие контуры и расположение дерева на картине вдохновлены японской гравюрой. Работа также известна благодаря многочисленным оттенкам синего, которые Ван Гог использовал на заднем плане.

Эта картина была подарком Ван Гога на рождение Винсента Виллема, сына его брата Тео и его жены Йоханны. Тео написал в письме: »«Как мы уже говорили Вам, мы назовем его в Вашу честь, и я желаю ему быть таким же решительным и смелым, как Вы».« Винсент Виллем основал Музей Ван Гога в Амстердаме в 1973 году.

Терраса ночью

Ночные картины — редкое явление в живописи. Ван Гог решил эту задачу нетрадиционным способом. Вместо того чтобы использовать оттенки черного и серого, он применил множество цветов. Винсент Ван Гог с восторгом писал своему брату, что написал эту картину совершенно без черного цвета. Все темные тона, образующие глубокий, темно-синий контраст с тентом, светящимся желтым цветом, он смешал сам. Ван Гог доволен эффектом: «Мне кажется, что яркий газовый свет, желтый и оранжевый, больше подчеркивает синий цвет».

Звезды на небе картины показывают, насколько хорошо Винсент Ван Гог умел наблюдать. Они изображены настолько точно, что можно было датировать картину ночью 16 или 17 сентября 1888 года.

Эта картина долгое время считалась последней работой Ван Гога. Возможно, еще и потому, что ее настроение кажется таким зловещим — вороны как вестники приближающейся смерти. К сожалению, это не так: Винсент Ван Гог начал работу над «Корнями деревьев» в день своей смерти, как утверждает его шурин Андрис Бонгер.

Последние дни в Овере

70 дней в Овере были полны творческой энергии и уверенности. Ван Гог создал здесь более 70 картин. Почему Винсент Ван Гог захотел закончить свою жизнь именно здесь 27 июля 1890 года, остается загадкой и по сей день. В письме к брату Винсента Тео его шурин Андрис Бонгер описывает начало последнего дня Ван Гога как совершенно нормальное: »Утром, когда был сделан роковой выстрел, он еще рисовал лесную сцену, полную солнца и жизни.« Однако вечером 27 июля Винсент втащил себя в свою комнату с пулей из револьвера в животе. Пуля, которую он, вероятно, выпустил сам, все еще застряла в его позвоночнике. Тео срочно приехал из Парижа, но через два дня, 29 июля, Винсент Ван Гог умер от последствий ранения в возрасте всего 37 лет.

Тело было уложено в ресторане Ravoux. Его близкий друг Эмиль Бернар описал эту сцену такими словами:

»Гроб был уже закрыт. Я опоздал, чтобы снова увидеть человека, который покинул меня четыре года назад, полный всевозможных надежд […]. Все его последние картины были развешаны на стенах комнаты, где лежало его тело, образуя своего рода ореол для него, и вспышка гениальности, которую они излучали, сделала эту смерть еще более болезненной для художников. […] подсолнухи, которые он так любил, желтые георгины, желтые цветы повсюду. Как Вы помните, это был его любимый цвет, символ света, о котором он мечтал как в сердцах, так и в произведениях искусства.«

30 июля Винсент Ван Гог был похоронен на кладбище Овер-сюр-Уаз при огромном сочувствии друзей, семьи и коллег-художников.

На своей, вероятно, самой последней картине Винсент Ван Гог изобразил абстрактные формы. Только со второго взгляда становится ясно, что это корни деревьев на склоне. Картина не закончена. Настроение освещения — солнечный полдень. Из этого эксперты делают вывод, что он работал над картиной незадолго до своего самоубийства — около 8 часов вечера.